Trayectoria
Scene Magny nació en 2019 como un cuaderno de críticas repartido en salas de Lavapiés. Hoy es una publicación digital que sigue el pulso del teatro independiente, la danza experimental y la fotografía callejera en toda España, sin perder la cercanía con los creadores que la vieron crecer.
2019 · El origen
El primer número se imprimió en 200 ejemplares y se distribuyó a mano en cinco salas alternativas de Madrid. Contenía tres críticas, una entrevista a una directora de Usera y un portfolio de fotografía nocturna del barrio de las Letras.
2021 · El salto digital
Con la llegada de colaboradores en Barcelona, Valencia y Bilbao, la revista dejó de ser un proyecto local. Empezamos a cubrir festivales fuera de la capital y a publicar ensayos visuales que antes no tenían cabida en papel.
2023 · La consolidación
Hoy publicamos cada mes un número completo con reportajes, críticas de estrenos y una agenda curada de actividades presenciales. Mantenemos la tirada impresa para festivales y salas que aún prefieren el papel.
Historia del proyecto
Desde el primer número impreso hasta la consolidación de una red de colaboradores en toda España, repasamos los momentos que definieron nuestra manera de entender la crítica cultural y la fotografía urbana.
Marzo 2021
Publicamos un primer ejemplar de 48 páginas centrado en la escena independiente de Lavapiés. La tirada fue modesta, pero la respuesta de las salas y los creadores nos confirmó que existía un hueco para una publicación con otra mirada.
Septiembre 2021
Viajamos a Gijón para cubrir un encuentro de danza contemporánea. Aquella crónica marcó el inicio de una línea editorial que mira hacia la periferia y que hoy nos lleva a documentar festivales en más de doce ciudades.
Junio 2022
El ensayo visual dejó de ser un complemento para convertirse en columna vertebral. Empezamos a encargar portfolios de autor a fotógrafas que retratan la calle como escenario, con una estética de grano analógico que ya es seña de la casa.
Enero 2023
Sumamos colaboradores estables en Barcelona, Valencia, Bilbao, Sevilla y Zaragoza. La redacción dejó de ser un núcleo único para convertirse en un equipo distribuido que conoce de cerca cada circuito local.
Octubre 2023
El formato digital nos permitió ampliar el calendario de actividades culturales y publicar críticas más cerca de la fecha de estreno. La suscripción mensual se convirtió en el principal sostén del proyecto.
Mayo 2024
Entre reportajes, entrevistas y portfolios, la revista ha dado visibilidad a más de un centenar de artistas, directores de sala y fotógrafos. Ese archivo es hoy la base de nuestro trabajo y el reflejo de una escena que no deja de crecer.
Colaboraciones
Scene Magny trabaja junto a espacios culturales, festivales y escuelas de fotografía que comparten nuestra apuesta por la creación escénica y visual más arriesgada. Estas alianzas nos permiten acceder a ensayos, estrenos y archivos que no siempre están abiertos al público.
La Casa de la Danza
Compañía residente
Colaboramos en la cobertura de sus temporadas de danza experimental y en el acceso a los procesos de creación de sus coreógrafos emergentes.
Festival Escena Sur
Festival de artes vivas
Desde su primera edición, documentamos las propuestas más arriesgadas de este encuentro que reúne a creadores de todo el país en salas no convencionales.
Archivo Urbano
Plataforma de fotografía
Una red de fotógrafos callejeros que comparte sus series con nuestra redacción para los ensayos visuales de cada número.
Teatro del Barrio
Sala independiente
Una de las salas que seguimos con mayor atención. Su programación de teatro independiente es referencia para nuestra sección de críticas de estrenos.
Escuela de Mirada
Centro de formación
Sus alumnos participan cada trimestre en un portfolio colectivo que publicamos como suplemento fotográfico de la revista.
Red de Salas Vivas
Asociación de espacios
Una alianza de pequeños teatros y centros culturales que nos facilita el calendario de actividades presenciales que publicamos cada mes.
Quiénes somos
Scene Magny nace de la convicción de que el teatro independiente, la danza experimental y la fotografía urbana merecen una cobertura atenta, sin prisa y sin ruido. Somos un equipo pequeño de periodistas, fotógrafos y programadores culturales que recorren salas alternativas, festivales de periferia y calles de ciudades españolas para documentar lo que ocurre cuando la creación se arriesga.
No publicamos notas de prensa ni seguimos la agenda de los grandes teatros. Cada número arranca con una pregunta concreta: qué creador emergente merece más espacio, qué sala sostiene una programación arriesgada con pocos recursos, qué fotógrafa está retratando la ciudad de un modo que nadie ha visto.
Trabajamos con reportajes largos, entrevistas sin edulcorar y portfolios de autor. La crítica aparece cuando hay un estreno que lo merece, no para llenar páginas. El calendario de actividades presenciales se cura a mano, sala por sala.
Nuestros lectores son programadores de salas pequeñas, estudiantes de artes escénicas, fotógrafos que buscan referentes, directores de festivales locales y espectadores que quieren entender qué se está cociendo fuera del circuito comercial.
También escribimos para los creadores que no salen en los suplementos culturales de los grandes medios. Si una propuesta es arriesgada y ocurre en España, queremos estar allí.
Dirección y crítica teatral
Lleva quince años cubriendo teatro independiente en Madrid y Barcelona. Ha sido jurado en certámenes de sala alternativa y escribe crítica de estrenos sin miedo a mojarse.
Fotografía y ensayo visual
Fotógrafo documental especializado en vida urbana. Sus series sobre mercados, fachadas y transeúntes han recorrido festivales de Valencia y Bilbao.
Danza y coordinación de festivales
Programadora en salas de Gijón y Logroño, conoce de primera mano las dificultades de sacar adelante piezas experimentales fuera de los grandes centros.
La redacción se reúne una vez al mes para decidir qué historias merecen investigación. No hay secciones fijas que rellenar: el sumario cambia según lo que ocurre en la calle y en las salas. Un número puede abrir con un ensayo visual sobre los soportales de León y cerrar con la crónica de un festival de danza en Palma.
Visitas a salas, conversaciones con programadores y creadores, contexto de barrio y ciudad.
Series fotográficas de autor con texto breve, donde la imagen manda y la palabra acompaña.
Actividades presenciales seleccionadas a mano, sin algoritmos ni agregadores automáticos.